胶片色一直是很多人喜欢的色调。其实我在调仿胶片色调的时候，并没有

一个固定的参数和预设，而是因为自己拍胶片拍得多了，自然对胶片的颜色表

现非常敏感，知道红色、绿色、蓝色在胶片里的呈现是什么样的，所以知道在

数码照片上该改变哪些参数。这里给出的只是这张照片的调色过程，大家可以

看下思路，作一个参考。

胶片的色彩和味道是不可能被数码后期完全模拟出来的。可能是因为我拍负片比较多的缘故，对负片的色彩有种惯性，这个惯性在后期中是非常关键的，因此练习自己对胶片色的敏锐度是十分重要的。

第一步

分析照片。因为是在下午四点多拍摄的，导致照片的白平衡发黄，光线不够通透，各种颜色都不太像在胶片中呈现的色彩。

第二步

调整白平衡、对比度、高光。将画面的色温降低一点，增加对比度，让画面整体更通透、更有层次感。亮部的地方太亮，将曝光和高光分别降一点。

第三步

颜色调整。这一步在仿胶片的调色过程中至关重要。分析胶片的色调，可以发现很重要的一点就是画面暗部区域保留得比较好，宽容度要比数码照片高一些。在上一步中，我们已经将高光略微压低、暗部提高了一些，画面整体更靠近胶片低光比的感觉。而在颜色上，胶片中的红色有一点偏橙，暗部往往是偏青色。所以接下来我们重点调整一下画面的颜色。

红色和橙色主要控制人物的肤色和唇色，将红色向右拉，增加饱和度和明亮

度，让嘴唇更加通透饱满。要想让人物肤色更通透、干净，就将色相往右调，

饱和度降低、明亮度适度调高。

黄色也能协助调节肤色，对整体颜色也有较大的影响。将色相增加，降低饱和度，增加明亮度。

蓝色控制画面暗部的色彩，将色相增加，降低饱和度和亮度，让暗部的颜色更加偏向胶片的青色。

第四步

分离色调。常见的胶片色中，阴影一般都会偏青色，高光部分偏橙红色，因此在分离色调中，我在阴影中加了青绿色，在高光中添加了橙红色。饱和度根据不同情况适度调整，数值不是固定的，要多尝试，直到调出自己认为最佳的效果。

第五步

给照片增加颗粒。胶片的颗粒感是其特殊的质感，在Lightroom里，有给照片增加暗角和颗粒的工具。当然，适当加一点即可，如果画面的噪点过多，质感也会没有那么好了。

第六步

最后的微调和锐化。通常这一步我会放到Photoshop中调整，对人物的皮肤、身形进行修饰。还有对照片整体进行适当锐化。

当然，再厉害的后期也不可能完全模仿出胶片独具一格的气质与魅力，也不要一味地去钻研胶片色调的每个参数值到底是多少，不可能每张照片都适用于同一个参数，而是要根据自己对画面的理解来进行尝试。

调整前                            调整后