首页 返回 登录 注册
拿什么拯救你的审美? | 一点思路

摄影中什么最重要?

你的相机?手机?镜头?Photoshop?

App?技巧?经验?运气?


其实这些都很重要,但还有一个很多人想不起来的更重要的东西 —— 审美


因为拿网友的照片当审美不好的例子不礼貌,所以本兔就找了一个你更熟悉的东西来举例:


还记得大明湖畔的猴赛雷(官名:康康)吗?


当年这个出师未捷的春晚吉祥物,可谓原作美如画,成稿雷成狗,完美诠释了什么叫作“再缺不能缺审美”。


所以审美的重要性真的灰常关键,看看你手机里存的照片,看看你发到本兔手机摄影讨论群的照片,你就知道为什么兔老师的眼神总是很忧郁:



那么问题来了:审美该如何培养呢?

其实说来也简单,和把大象放冰箱里一样,培养审美也可以分成三个步骤。


1 拍不好没关系,有人拍的好


每个人都是从拍不好照片、审美很糟糕开始的。本兔也是一样,当年很二的时候,拍过很多很多烂片。不必自责、不必灰心,大家都从这个阶段过来的,只不过你不能安于现状,而是应该寻求改变。

怎么改变?


 既然你拍得不好,那就去看看谁拍得好。


没错,改变的方法就是去看其他人的好作品。


举个例子,本兔很喜欢唯美的商业作品,总爱浏览 Profoto.com/blog 这个网站,因为上面都是一些很厉害的摄影师的介绍和作品( Profoto 是我在用的闪光灯品牌,注意,此处不是闪光灯广告,而是我自己的)。


某天,本兔在上面看到一张很漂亮的人像作品:


对很多人来说,这幅作品叫:“哇,好专业!好厉害!”


除了感叹赞美,我们是不是还可以做更多有意义的事情?


当然可以,接下来本兔做了一件可能你不经常会做的事情,那就是点开文章,找到摄影师的个人主页并点进去:


在这个主页里,我点开他放在自己页面上的每一张照片,仔细分析了布光、色调、动作、层次,推测了下拍摄前的构思和现场执行难度。要知道一个摄影师放在自己主页上的作品,都是自己最满意、最具代表性的,也是最值得我们去学习的。


 这都不需要你懂英文,因为你要做的就是看图,看大量的美图,并且试着分析它们中的每一张。


事实上 Profoto 博客里的多数文章都带有这个摄影师的网址,点开文章后你就能找到带有下划线的摄影师名字,或是 website (网站)字样的链接。


即使没有直接的链接,你也可以通过搜摄影师的名字来搞定,比如下面这个:



不懂英文,你也该看到图片右下角写着 © Carlos Eric Lopez (©是版权的意思),然后在 Bing 而不是百度上搜一下这个名字:


为什么用 Bing 不用 百度,因为我们不想看广告,你懂的……


第一个冒出来的,就是他的个人主页:

事实上老外摄影师特别喜欢以个人的名字当做主页地址,你能很容易从搜索结果中判断出来。


不要以为来自 Profoto 博客的摄影师只拍人像,因为你也能找到像 Tim Kemple 这样拍摄人像、风光、极限、生态、城市景观等等题材的全才:


浏览这样的网站,即使你什么都不做,对自己也无疑是一种美的熏陶。


所以当很多人问我:你是如何学习摄影的?上了什么课?看了什么书?


我除了打个自己的广告,告诉他/她可以来上摄影笔记和兔老师的课外,还会说,更重要的是你要多看好作品,多看、多看、多看、多看……


并且即使你上了我的或别人的摄影课,也要多看,不止看 Profoto博客、不看摄影之友、不看色影无忌、不看新浪图片、不看腾讯图片、不看……这样才能丰富和拓展你的视野与拍摄思路。



2 别只盯着摄影作品


有一句我很讨厌但也很有道理的话,叫做 “艺术都是相通的” 。


我讨厌这句话的理由是它听起来太高高在上了,而且相当不具体。而我觉得它有道理的原因,是因为有时确实是这样,比如对摄影来说,多看一些绘画作品,就是极好的补充和美学熏陶。


前不久本兔去 芝加哥艺术博物馆 ( Art Institute of Chicago 地址:159 East Monroe 官网:http://www.artic.edu/ )参观,就仔细看了下印象派的馆藏,每一幅画作的色彩、笔触都相当震撼:


梵高自画像的局部,来自本兔现场实拍。



莫奈《睡莲》的局部,注意看色彩和笔触。


萝莉控雷诺阿的《两姐妹》,肤色、花的色彩,背景的色彩都值得仔细感受。


当然,这几幅仅仅是众多画作中的九牛一毛,印象派也只是众多流派中的一支,只不过我比较喜欢而已。


 如果你喜欢别的流派,那么也该多看看,即使画面细节不同、创作方式不同,但你总能从中受到一些构图、色彩、布局、景别、人物或动物姿态、光线运用等方面的启发。


比如喜欢人像摄影就可以多看看伦勃朗的作品,因为他的画作中有大量具有立体感的光线的使用(伦勃朗布光法就是以他命名的)。


《Bust of a Man in Oriental Dress, 1635》  图片来自网络


顺便一提,很多东西是要在现场欣赏原作才能感受到的,不过像北上广深等大城市每年都会有很多巡回展,近距离欣赏大师作品并不是多么难的事。


 除了绘画,电影也是很值得去品味的视觉艺术形式,并且与摄影有很多相同之处。


比如那部著名的令摄影人念念不忘的电影:


《一代宗师》部分剧照,图片来自豆瓣电影


这类电影看多了,我想你在拍照时,对画面场景的选取、光线的运用、如何构图、后期色调的统一与把控等等方面都会大为受益。


摄影这门视觉艺术是如此令人着迷,绘画、电影同样不能放过。


3 习惯的力量


培养审美的第三步,也是最关键的一步。


 这就是把前面两步变成一种习惯,这种习惯既是学习的习惯,也是一种生活的方式。


因为当你把欣赏美的事物当成生活的一部分,那么你的生活也会充满了美。反应到你摄影作品中的,也一定不会是丑的,即使你拍的是很现实的题材。


那么具体来说,怎样才算习惯呢?

我觉得这是因人而异,有的人看几眼就能搞定,甚至不用看别人的好作品,天生就具备极佳的美感。

有的人则需要大量观看,从足够多、足够丰富的作品中汲取养分。


我可能属于后者,所以在当初自学摄影时,我每天会看并保存超过 100 张我认为出色的摄影作品,这些作品可能来自几个甚至十几个摄影师。

保存下来的作品,回家或周末时还会拿出来看看。这样比较高强度的看的练习,我进行了大概一年。现在虽然不那么频繁的看了,但是每个月因为杂志编辑和自媒体的工作关系,也会看大量的图片。


这就是第三步,习惯的力量。当你有了这样的习惯,自然也就有了足够好的审美。

而良好的审美,就是你获得一张好照片的必备要素。




手机摄影讨论群请加个人微信号

cameranote3

说明加入一点讨论群

就会有专人引导入群




影像之美,一点即达。